窪塚愛流「今回のホラーはすごく身近」“青春×恐怖”が生んだ映画『呪いのスマホ』の絶叫体験

2026年最後の“13日の金曜日”に公開される映画『呪いのスマホ』で、日下部理恩役を演じた窪塚愛流さん。

“青春×恐怖”のノンストップホラー映画の怖さや撮影現場の裏話を伺いました。

若手俳優として第一線を走る窪塚さんが語る現在地にも注目です。

ノンストップホラーの衝撃「神経を研ぎ澄ませて挑んでいました」

ー今回窪塚さんが演じられた日下部理恩は、どのような人物ですか。

窪塚愛流さん（以下、窪塚）：理恩は委員長をやっているリーダー的な存在ですが、根っからの真面目というわけではないと思います。山元環監督から、理恩の裏設定のようなイメージを教えていただいたことがあり、それは「理恩は母子家庭で、奨学金が欲しいから学校では真面目にしている」という一面でした。

真面目で正義感が強い人物ではありますが、それは根っからの彼の性格ではないように感じていて、でも委員長という立場やその役割を全うするにあたって、今回呪いのスマホに巻き込まれてしまった男の子です。

ー今回の映画は山元環監督による完全オリジナルホラーということもあり、役についてはしっかりと話し合われたのですね。

窪塚：早瀬さんの演じる榊ユラが主人公ではありますが、僕は全員が主人公だと思いますし、それぞれの視点やストーリーがあるので、僕は僕なりに台本には書かれていないところまで考えて演じ切りました。

ー考えながらお芝居をされる中で、特に意識を向けたのはどんなところでしたか。

窪塚：今回の撮影は、同じ場面を撮るにしても、1日で全部撮影できるわけではなかったので、バラバラに撮ることもありました。

同じシーンの撮影を何回か繰り返す中で、慣れるのではなくて毎回ちゃんと新鮮に演じるというところは、僕だけでなく出演者みんなが神経を研ぎ澄ませて挑んでいました。

映画のそれぞれのシーンを感じ取りながら、カメラが回っている一瞬一瞬にちゃんと集中するということを意識していました。

ー窪塚さんは、映画の公式サイトで「これまでのホラー映画とは全く異なる驚きと恐怖が詰まっている」とコメントされていましたが、どんなところに斬新さを感じられましたか。

窪塚：この映画はジャンルとしてはホラーですが、作品の一番中心にある核は“青春”だと思います。『呪いのスマホ』の中に理恩やユラたちがいるのではなくて、理恩たちが高校生としてそれぞれ生きているリアルな友情関係の中に『呪いのスマホ』という出来事が起こります。

映画の作りとしてはワンシーンごとの展開が早いというところもあり、見終わった後に「怖い」という感情だけでなく、すごくリアルで共感できるところがあると思いました。

結局はそれぞれの高校生の物語だと感じたので、これまでのホラー映画とはちょっと違うと感じました。

ー確かに作品のビジュアルポスターも、ホラー映画らしくないような美しさがあって、印象的でした。

窪塚：綺麗でおしゃれだなと思います。

ー逆に今回のホラー要素の特徴や魅力はどんなところだと感じられましたか。

窪塚：もともと僕はホラー作品が苦手であまり見るタイプではないのですが、今回のホラーはすごく身近に感じました。

今の時代ではスマホから離れることは正直無理だと思いますし、もはやスマホと共に生きているような日常で、電車に乗っている時や人混みの中にいる時に、エアドロップ機能で全然知らない人とスマホ同士が接続してしまうことが、たまにあるじゃないですか。

そうやって知らず知らずのうちに繋がってしまった『呪いのスマホ』から送られてくるのはAIで作られた自分の最期の動画で、実際にその通りになってしまうというのは、シンプルに嫌です（笑）。

相手のスマホから何か送られてくる。みんなパッと想像できる身近なことだと思うので、そこがすごくリアルに感じられました。

ーAIというのも今どきだなと思ったのですが、AIについては普段から利用するタイプですか。

窪塚：僕はAIを使わない主義なんです。使ったら楽だとは思いますが、僕は何でも自分で考えたいタイプです。

ーそれは何か理由があるんですか。

窪塚：悩みとか分からないことを相談しても結局行動にできるのは自分だし、自分でやらないと何も変わらない。だから今回の映画でも、僕はAIで作られた動画に対してというよりも、エアドロップで送られてくることに対して、怖いし嫌だなと思いました。

部屋に入る時にドアを開けるような、日常で当たり前の瞬間がホラーのきっかけになっていて、僕の中ではそれが結構恐怖を感じたポイントでした。しかも別に誰が悪いとかでもなくて、高校生の青春の中に『呪いのスマホ』があったというところが、すごく怖かったです。

ーホラーに対して三者三様な反応や行動がありましたが、もし窪塚さんが映画のような場面に遭遇した時、登場人物の中の誰のような行動を取りそうですか。

窪塚：千明（坂巻有紗）だと思います。どうしたらいいか分からなくなっちゃうというのが一番正直な反応かなと。颯馬みたいに恐怖心よりも興味が勝つということはないし、やっぱり一番しっくり来るのは千明です。

ー得体の知れない大変なことが起きたら、一回アタフタしてそのあと冷静になっていくというようなタイプですか。

窪塚：一回アタフタというか、無意識にアタフタ。映画の登場人物たちも、どうにか頑張って冷静になろうとするけど、この物語はそんな時間を与えてくれません（笑）。

そもそも緊張や恐怖は、どうしても無意識にしてしまうものなので、もし僕がああいう場面に遭遇したとしてちゃんと冷静になれるかどうかは分かりません。でも、どうにか対処するために、一回冷静になろうとはすると思います。

そういう意味でも、高校生の彼らが『呪いのスマホ』の恐怖を理解したうえで立ち向かうまでに至れるか至れないか、ちゃんと理解できてきているのかというところが、それぞれの青春を軸に描かれているので面白いです。

撮影は11月に廃校で。映画の雰囲気そのままの撮影裏話

ー同世代の俳優がそろった作品ですが、撮影現場の雰囲気はいかがでしたか。

窪塚：すごく楽しかったですし、刺激を受けた現場でした。みんな一緒のシーンでも誰かに任せるのではなく、各々がちゃんと「どう演じようか」と考えていて、阿吽の呼吸のように、言葉にせずとも共通認識で撮影が進んでいきました。

そういう空気感が俳優としての刺激になっていたので、それでこそ楽しい現場になったのかなと思います。ちゃんとみんなで共鳴し合っていましたし、安心してお芝居をし合える現場でした。

ー現場で共演者とお話されたことなど、印象的なエピソードはありましたか。

窪塚：井手上漠さんが、役者でやったら面白いんじゃないかということで、「はぁって言うゲーム」を持ってきてくださって、お昼休みの時にみんなで盛り上がりました。

撮影の序盤の方で、距離がグッと縮まって仲良くなるきっかけになりました。

ーホラー映画ならではの、撮影が難しいところなどはありましたか。

窪塚：ホラー映画は、見ているお客さんの集中力を途切れさせないことが大事だと思っているので、一度も瞬きをさせないくらいの気持ちで演じました。指先や目線など、本当にちょっとした動きでお客さんの感情が変わってしまうことがあるので、本当に集中力が必要でした。

どの作品もそうですが、特に今回は技術部やプロデューサーさん、関わってくださっている全ての方々が映画の1秒ワンシーンに込める熱量がすごくて、今回理恩を演じるうえでも、芝居の技術ではなく、まずは役に対して真っ直ぐに向き合うことが大切だと改めて感じました。

それくらいエネルギーを使う現場でしたが、夜の時間帯での撮影も多かったので、しっかり自分で体調管理をするというところも大変でした。でもみんな同じ環境だったので、だからこそワンチーム意識が芽生えて楽しい現場でした。

ー力を込めて作られた映画の映像にも注目ですね。

窪塚：そうですね。カメラから見る視点と理恩たち登場人物の目線もあります。いつ迫ってくるか分からない恐怖を色々な視点で楽しめるので、目が離せない作品です。

ー撮影時期はいつ頃だったのですか。

窪塚：結構寒い時期でした。去年の11月くらいで、廃校で撮影していました。

ーまさにホラーの雰囲気が漂う撮影現場ですね。

窪塚：トイレは一緒に行こうねと言っていました（笑）。かなり雰囲気も出ていましたし、トイレは照明で照らされているところよりも校舎の奥に行かないといけなかったので、ひとりで行動する時は気合を入れていました。

ーちなみに、窪塚さんは呪いや幽霊の存在を信じるタイプですか。

窪塚：スピリチュアル的に信じているわけではなく、あくまで興味本位の話ですが、存在すると思います。実在するならそれはそれで興味がありますし、無いなら無いで別にそれでもいいし。でも、何の根拠もないのになんとなく「ここひとりで行くの嫌だな」みたいな予感があるじゃないですか。そういう第六感の直感とか、言葉にできない感覚は意外と当たっているんじゃないかなと思ったりもするので、「そういう話があっても面白いな」という感じです。

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