2025-11

劇団四季ミュージカル「オペラ座の怪人」はフランスの作家であるガストン・ルルーの小説「オペラ座の怪人」を基にしたミュージカル作品で、世界的にも名作として有名です。オペラ座の地下に棲みつくファントムとオペラ歌手のクリスティーヌの心を締め付けられるような悲恋はこれまで長きにわたって多くの人を魅了し続けてきました。日本を代表する劇団である劇団四季の実力ある俳優たちによって演じられる本作は、見ごたえ十分で圧巻の仕上がりとなっています。また劇団四季だからこそできる壮大なスケールの舞台や衣装にも注目です。

劇団四季ミュージカル「ウィキッド」は名作「オズの魔法使い」を、二人の魔女の視点から描いたミュージカル作品です。見た目も性格も全く正反対の二人の魔女の考え方や生き方、それ故に悩み苦しむ運命とそれでも続く友情。珠玉のストーリーを美しい舞台と壮大な音楽、卓越した演技力で表現しています。特に魔法の世界をイメージさせるきらびやかな装飾の数々と美しい衣装は必見です。また物語には「どのように生きるか」という強いメッセージ性もあり、自分の生き方についても考えさせられる内容です。ぜひ多くの人に見てほしいです。

劇団四季ミュージカル「バック・トゥ・ザ・フューチャー」はファンから長年愛され続ける不朽のSF映画をまさかのミュージカル化。映画公開から40年という節目に、あの名作が新たな形で蘇ります。物語は、1985年の高校生マーティが、科学者ドクの開発したタイムマシン・デロリアンで1955年にタイムトラベルするところから始まります。未来に戻るためには、自分の両親の恋を成就させなければならない…。現代に帰れるのか、タイムリミットが迫る中で繰り広げられるハラハラドキドキの展開はミュージカル版でも健在で、新たなエンターテインメントとして進化しています。

劇団四季ミュージカル「カモメに飛ぶことを教えた猫」はチリの小説家の同名児童小説を原作とするファミリーミュージカル作品です。瀕死の母カモメから卵を託された猫が仲間とともにその卵から生まれたカモメを育てようと奮闘する姿を描くこの作品。登場するキャラクター達も物語を通して大きく変化していきます。シンプルに「殻を破ること」「成長すること」の大切さを伝えてくれます。引き込まれるストーリーと分かりやすいメッセージがこの作品の魅力で、ミュージカル初心者でも楽しめます。子どもと一緒に楽しめるファミリーミュージカルなので、家族で鑑賞するのもおすすめです。

劇団四季ミュージカル「ゴースト&レディ」は藤田和日郎の漫画「黒博物館 ゴーストアンドレディ」を原作としたナイチンゲールと劇場のゴースト・グレイの絆の物語です。看護に一生を捧げたことで世界的に有名なナイチンゲール。史実を織り交ぜながら、その知られざる苦悩に寄り添うゴーストの優しさとカッコよさがこの作品の魅力です。主役の2人以外の登場人物にもそれぞれの事情や思いがあり、奥深いストーリーです。コミカルさもありつつ、重厚感もあり、迫力満点の舞台で、最後には涙が止まらない感動体験が待っています。

劇団四季ミュージカル「マンマ・ミーア！」は世界的なポップグループ「ABBA（アバ）」の楽曲で綴られたミュージカルです。結婚式前夜の母娘のすったもんだとそこに溢れる絆を描いたストーリーとなっています。コミカルでエネルギッシュで見やすく、観劇後にハッピーな気持ちになれるのが最大の魅力です。登場人物たち皆が魅力的で、「ABBA（アバ）」の楽曲とストーリーがぴったりとハマっていて、とても爽快な気分になります。ミュージカルファンはもちろんのこと、ミュージカル初心者でも楽しめる作品です。

劇団四季ミュージカル「赤毛のアン」はルーシー・M・モンゴメリーの名作を原作としたミュージカルです。世界的に有名な小説である「赤毛のアン」の主役の女の子アンの魅力をこれでもかというくらいに詰め込んでいて、このミュージカルを見た人は、元気で常に周りを明るくするアンの虜になること間違いなしです。セットや衣装も可愛らしく「赤毛のアン」の世界観を見事に再現しています。アンの成長とそれを周囲で見守る人々の優しい眼差しを最高の音楽と確かな表現力で描き出し、観る人の心を揺さぶります。大人になり現実世界に疲れている人にこそぜひ見てほしい、勇気を与えてくれる作品です。

劇団四季ミュージカル「ふたりのロッテ」は世界的に有名なドイツのエーリッヒ・ケストナーの小説を原作としたファミリーミュージカルです。離れて暮らす正反対の性格の双子が、家族の絆を取り戻すために協力して困難に立ち向かう心温まるストーリーで、家族で見るにはうってつけの内容といえます。歌、演技、セット、衣装どれをとっても一流のミュージカルで、笑いあり涙ありであっという間に時間がたってしまうほど凝縮されています。見終わった後は元気が出て前向きな気持ちになれる、非常に満足度の高い作品です。

劇団四季ミュージカル「王子と少年」は作家マーク・トウェインの名作を原作としたファミリーミュージカルです。容姿はそっくりだけど、境遇は正反対の王子と貧しい少年が入れ替わることで起こる騒動を描いたストーリー。本作はファミリーミュージカルで子供も楽しめる作品ですが、中には心にグサリと刺さるようなシーンもあります。「楽しむだけでなく、何かを感じ取ってほしい」という強い思いが込められていて、大人でもしっかりと満足できるミュージカルとなっています。クライマックスにむけての盛り上がりも最高です。

「サヨナラソング」は日本の有名な民話である「鶴女房」のその後の世界と、ある家族を中心とした現実の世界を交互に往復しながら「生きることの大切さ」を描き出した舞台作品です。異なる二つの世界が一つの舞台できれいにまとまっていて、とても面白い演出です。作・演出は鴻上尚史、主演は小関裕太が務め、二役を演じます。共演には臼田あさ美や太田基裕、安西慎太郎と実力派の俳優が出演していて、見ごたえのある舞台になっています。「どんなに大変でも生きのびよう」という前向きな気持ちにさせてくれる作品です。

映画「ロマンチック金銭感覚」は、俳優の緑茶麻悠さんと映画作家の佐伯龍蔵が共同で監督・脚本を手掛けた、ドキュメンタリーとフィクションが融合したユニークな作品です。お金に困窮する二人の映画監督が主人公となり、お金とは何か、という普遍的なテーマを探求していきます。独自の金銭感覚を持つ人々へのインタビューを重ねながら、地域通貨など法定通貨に縛られない経済のあり方を発見していく過程を描写しています。第17回田辺・弁慶映画祭フィルミネーション賞や東京ドキュメンタリー映画賞2023準グランプリを受賞するなど、その独創性が評価されました。

ドラマ「わかっていても the shapes of love」は、LINEマンガで連載されたジョンソ作家の同名ウェブトゥーンを原作とし、韓国で制作されたドラマを原案とした日本の恋愛ドラマシリーズです。主演は横浜流星が務め、誰もが惹かれるミステリアスな天才芸術家・漣を演じます。相手役の、過去の傷から恋に踏み出せない美大助手・美羽役は南沙良が担当しました。鎌倉の美術大学を舞台に、惹かれ合ってはいけないと自覚しつつも強く求め合う二人の関係性と、周囲の登場人物たちの様々な恋愛模様が描かれる群像劇となっています。脚本に中川龍太郎、エグゼクティブ・プロデューサーに藤井道人らが名を連ねています。